记者 苗 春 。当水
北京前门大街上的袖遇大观楼电影院，门楼重檐飞角 ，见蒙影厅宫灯映彩 。太奇1905年，当水正是袖遇在这里 ，北京丰泰照相馆创办人任庆泰将京剧扮演艺术家谭鑫培主演的见蒙《定军山》搬上荧幕 ，引发颤动 。太奇
“京剧电影工程”21部影片海报 。当水《满江红》和《红鬃烈马》为收官之作 。袖遇
日前记者走进这家影院，见蒙荧幕上正在放映京剧电影《满江红》 ，太奇我国戏剧学院艺术总监 、当水京剧艺人于魁智扮演抗金英豪岳飞 。袖遇于魁智“待拾掇旧山河，见蒙朝天阙”的昂扬唱腔 ，与黄河浪涛翻滚的雄壮布景相衬托 ，使观众沉溺在京剧艺术与光影交错的震慑中。
这部电影是“京剧电影工程”21部经典剧目的收官之作之一 。现在10部京剧电影工程当选著作正在大观楼影院展映。从《定军山》到《满江红》，两个甲子的轮回中 ，大观楼这一我国电影诞生地，见证了“京剧电影工程”以光影为笔 ，为中华优异传统文明书写新的年代注脚 。
传承经典 光影焕新 。
“京剧电影工程”是一项国家级工程 、前史性工程 、德艺双馨工程 、抢救性工程。自2011年发动以来 ，该工程秉承“强强联合出精品”的主旨 ，由28名来自全国各地的京剧界权威人士和电影导演名家组成的艺术辅导小组把关 ，10余年间集结全国16家京剧院团，将21部经典剧目搬上荧幕 。
京剧有着200年左右的前史 ，积累了汗牛充栋的剧目。艺术辅导小组成员 、我国戏剧家协会原秘书长崔伟介绍 ，艺术辅导小组经过许多论证会和小范围研讨 ，顾全大局重要门户和经典 、文戏与武戏 、新创剧目与传统剧目 ，终究选出21部戏拍照成电影 。从《穆桂英挂帅》的忠勇报国到《龙凤呈祥》的家国情怀 ，从《萧何月下追韩信》的爱才如命到《秦香莲》的正义据守 ，这些经典著作具有深沉的艺术价值 ，显示历久弥新的精神力量 。这21部剧中有《锁麟囊》这样的传统经典剧目 ，也有《满江红》这样诞生于新我国建立后的剧目 ，也不乏《贞观盛世》这样在改革开放后创编的剧目 。
国家京剧院和北京京剧院作为“京剧电影工程”的主力军 ，别离承当了重要的创造作业 。
国家京剧院院长王勇介绍 ，作为文艺院团“国家队” ，国家京剧院活跃承当《龙凤呈祥》《穆桂英挂帅》《红楼二尤》《群英会·借东风》《满江红》5部京剧电影的舞台版排演和电影拍照作业 。他表明 ，国家京剧院在据守京剧艺术本体规则的基础上 ，探寻古典艺术与现代科技符合之处 ，拍照的京剧电影得到业内人士和观众的称誉 。
北京京剧院承当了《状元媒》《赵氏孤儿》《谢瑶环》《四郎探母》《文姬归汉》《红鬃烈马》6部京剧电影的排演拍照作业 。其间《红鬃烈马》由北京京剧院领衔 ，安排吉林、贵州、台湾等地的名家拍照，是工程的收官之作之一 。“这份可贵的信赖 、这种全力的参加、这些竭尽全力的出现，让咱们倍感自豪与荣光 。”北京京剧院院长秦艳说。
京剧为本 电影为用 。
在21部影片中 ，我国电影股份有限公司主导出品 、发行12部 。我国电影股份有限公司副总司理任月用“京剧为本，电影为用”“京剧为魂 ，电影为形”归纳这些京剧电影的创造准则 。她表明 ，电影作业者不是简略地把舞台扮演照搬到荧幕上 ，而是在尊重原作精粹的基础上 ，运用电影言语将戏剧意境提高 ，“整个创造进程可谓‘相得益彰’——艺术辅导小组专家全程坐镇精雕唱念做打，电影团队巧布光影时空 ，两支专业‘军团’让开麦拉的呼吸与板鼓的节奏同频共振” 。
《满江红》《红鬃烈马》导演萧锋以为 ，电影艺术和戏剧舞台艺术看似天壤之别 ，但“舞台上的真假相生 、时空自在、有无结合 、天马行空等美学理论与电影的蒙太奇理论有许多相通之处” 。他坚持京剧电影创造时要怀着对京剧艺术的敬畏之心 ，将电影的效果定位为如虎添翼 ，以一种向京剧问候的创造情绪 ，调集电影的全部艺术和技能手段为京剧扮演艺术服务。
在拍照中 ，主创们各显其能：
导演马崇杰在“骨子老戏”《四郎探母》拍照中杰出运用了虚拟拍照技能 。如《坐宫》一折 ，经过虚拟拍照和部分实景建立相结合的方法，营建出雄伟雄壮的萧太后宫廷场景 ，为艺人供给感同身受之感和扮演的心思根据，使扮演愈加天然生动 。
程派名剧《文姬归汉》有许多经典唱段妇孺皆知 ，但剧本比较冗长冗杂，戏剧性较弱。导演夏钢在拍照中精粹情节 ，还用电影方法处理大段唱腔，以美丽的画面和有节奏的运动镜头，营建真假相映的审美意境 ，细腻地表现蔡文姬的内心世界，让这个阶段“活”起来 。
武戏《大闹天宫》由4个艺人轮流出演孙悟空，导演程箓选用多景别、多角度镜头拍照 ，使艺人的身段 、武打等细节得到充沛展现 ，又经过电影方法灵敏地变幻时空场景 ，让观众取得在剧场不能体会的美感和更为震慑的体会 。
《满江红》《红鬃烈马》制片人 、我国电影股份有限公司北京电影制片分公司司理章慧霞介绍 ，他们一方面在拍照进程中将适意和写实相结合 ，许多运用电影视效制造 ，如《满江红》中的黄河岸边和风云亭等场景有力推动了剧情展开，《红鬃烈马》中选用CG动态国画布景 ，让王宝钏寒窑苦守的18年时光在山水画卷中流通 ，表现出京剧艺术的精美华美 ，又给人新颖时髦之感；另一方面 ，导演与拍照反复推敲怎么拍照艺人的每个细节 ，从台步目光到水袖髯口 ，事无巨细 ，如《满江红》中岳飞扮演者于魁智的神态 、表情 、身段等 ，经过多景别、多角度的镜头 ，充沛展现了艺人的扮演细节特征。
薪火相传 光影接力。
“‘京剧电影工程’表现出三代人的传承效果。”崔伟说 ，参演的艺术家从八旬高龄的叶少兰 、李维康 、冯志孝，到中生代于魁智、李胜素、杜镇杰，再到青年艺人王艳 、吕阳 、窦晓璇 ，“京剧电影工程”记录下新我国建立后 ，特别是在当下京剧艺术传承展开 、薪火不尽的昌盛气势 。
《满江红》诞生于1961年 ，国家京剧院于2010年对该剧进行改编复排 ，于魁智从那时起将岳飞演绎至今。他说 ，京剧舞台扮演以程式化为特征，但假如拍电影仍是那样扮演 ，有时分就有点“过火” ，好在有导演和其他艺人提示 、协助 。尽管拍电影很辛苦 ，一勒头便是十几个小时，但于魁智觉得既辛苦又高兴 。
李胜素参加了《杨门女将》《龙凤呈祥》《霸王别姬》《穆桂英挂帅》《满江红》等多部当选影片的拍照 。她感到拍电影的时分 ，扮演要比舞台上更天然一点 ，更挨近日子，也便是“略微收一下”。拍照时她从早上化好妆就一整天不能卸装 ，不方便吃饭 ，只能喝代餐 。但她觉得可以把艺人最好的岁月 、最好的状况定格在大荧幕上 ，十分值得 。
《红鬃烈马》主演杜镇杰 、倪茂才表明 ，拍电影的时分 ，一向提示自己要倾尽所学 ，把京剧艺术的魅力传达出来 。他们以为：“在AI年代，将京剧艺术以数字化方法保存下来、颂扬出去 ，这是咱们京剧人的自豪 ，也是民族文明自傲的表现 。” 。
走向群众 耕种文明 。
在有识之士看来 ，戏剧电影已经成为戏剧艺术的重要传达方法之一 。在当本年代，想让更多的人重视京剧 ，不能仅依托舞台 ，必须在传达方法上有所立异 。
怎么让京剧电影进一步打破戏迷圈层 ？任月介绍，我国电影股份有限公司为京剧电影建立起广泛多元的宣扬途径 ，活跃与各方交流协作 ，把京剧电影带到民众身边 。本年“五一”假日期间，我国电影股份有限公司北京电影发行分公司在北京 、天津、济宁 、沧州 、姑苏 、杭州6座城市举行“运河梨园夜·光影映万家”京杭大运河沿线京剧电影巡游展映活动 ，以露天电影展映的方法放映《穆桂英挂帅》等6部京剧电影，这一文明惠民活动遭到热烈欢迎 。
此外，从4月底开端 ，我国电影股份有限公司还将在全国120家中影世界影城打开12部京剧电影长线展映 。大观楼电影院和首都电影院还将一起展开“京剧电影工程”21部影片长时间定点放映 。
“京剧电影工程”当选影片也已走向世界 ，一方面活跃参加北京世界电影节 、海南世界电影节 ，如北京世界电影节已接连10年展映“京剧电影工程”当选影片；另一方面还走出国门 ，在美国 、日本以及欧洲一些国家的电影节上展映并取得荣誉。据不完全统计，21部影片迄今共获海内外各种奖项数十项。
我国电影博物馆馆长黄晓伟介绍 ，上一年我国在德国举行电影文明交流活动 ，展映了《大闹天宫》 ，我国艺术家的精深技艺赢得当地观众的热心赞誉 。
在我国电影博物馆二楼 ，“京剧电影工程展览”经过电影海报、剧照、暗地创造材料 、服装道具等什物展品，全面展现了该工程十余年来拍照21部京剧电影的创造进程与艺术成果 ，多年来招引了许多戏迷和影迷 。黄晓伟泄漏 ，我国电影博物馆正在准备将这一展览数字化 ，进一步丰厚展览内容 ，增强沉溺感 ，探究传承传达京剧艺术的新载体 、新途径 。
（我国电影股份有限公司供图）。
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